APORTE CULTURAL DEL SAXOFÓN EN AMERICA
No podemos escuchar o hablar del Jazz sin pensar en el saxofón o algún saxofonista destacado en este, pero ¿Cómo este instrumento llego a formar parte icónica del género? En los primeros años del Saxofón, se consideraba un instrumento bastante excluyente de la música clásica, ya que no había muchas piezas para este y también porque su sonido era chillón para obras que requerían mayor afinación y una dinámica más clara. Así fue como este, después de la primera guerra mundial, se transportó a las Américas donde brotaba el jazz, aunque no fue tan fácil encontrar un lugar dentro de las formaciones para el instrumento dentro del género, ya que en la fila de vientos se formaban generalmente por trombón, trompeta y el clarinete, Se le conocía como “La santísima Trinidad del Jazz de Nuevo Orleans”.
Con el tiempo se comenzó a utilizar de forma más puntual en las sesiones de Jam (encuentro informal de improvisación musical) y no en exceso. En el jazz al principio de la introducción del saxofón no era unánime para todos los tipos que se encontraban de este, algunos tomaron un periodo extenso de tiempo y experimentación, pensando también que el instrumento estaba en proceso de modificaciones mecánicas por ese entonces.
El pasar de los años le ha dado el característico nombre del instrumento ideal para el jazz y no es menos de esperar, ya que pose una enorme discografía a nivel internacional para saxofones solistas, concluyendo así que en la actualidad se forman saxofonistas profesionales a base de estudios jazzísticos.
El Jazz paso a la historia siendo un género que marcó un antes un hito importante dentro de la historia de la música, así siendo el saxo una columna vertebral de este.
«El instrumento ideal del jazz sería aquel que reuniera la fuerza expresiva de la trompeta y la agilidad del clarinete. El saxofón es el único instrumento que poseía ambas cualidades»
Gran parte del Jazz termino en la música Pop actual luego de que este (Jazz) se fusiono con el Blues creando así el famoso y actual genero R&B, teniendo un goce con el Saxofón durante la década de los 70s, en esta apareció la formación popular que consistía en una batería, un bajo, una guitarra o teclado, la voz y la sección de vientos, esta ultima llamada "Fila Americana" se conoce como el tridente de Saxo, Trombón y Trompeta. Se utilizan mayormente en arreglos para acompañar en una banda de formación popular, también acompañando la armonía de la canción. Usualmente la melodía principal la llevaba la trompeta, el trombón acompañaba con los bajos y el saxofón es quien armonizaba la voz de la trompeta y ocasionalmente se turnaban para hacer solos.
APORTE CULTURAL DEL SAXOFÓN EN LATINOAMERICA
Nuestro largo continente no ha perdido esencia a la hora de recibir nuevas culturas, al contrario, esta se fusiona con gran criterio dando como resultado algo completamente nuevo, el saxofón es cómplice de esto. Podemos verlo en los siguientes ejemplos:
BRASIL
El saxofón tomo gran parte del continente al arraigarse el género Bossa Nova apenas este estaba naciendo, durante su evolución podemos ver como el saxo no es solo acompañante sino muchas veces protagonista.
REPÚBLICA DOMINICANA:
El género descendiente de la tambora "Merengue" también adjudico una gran misión al saxofón, entonar melodías con rítmica y melodía digna de este instrumento legendario.
PERÚ
Dentro de este este país lleno de aires andinos el saxo se adentró en el vals, genero el cual rompió esquemas europeos siendo una vanguardia en la música en general.
En la ciudad de Huancayo, durante la época de carnaval se manifiesta una danza llamada Huaylas, esta danza de origen Huancayo tiene la particularidad de ser acompañada de una agrupación de saxofones llamada ”Orquesta”.
APORTE CULTURAL DEL SAXOFÓN EN LA MÚSICA DOCTA
A pesar de que este instrumento fue rechazado por la doctrina docta en un principio actualmente no solo se han creado obras para este instrumento sino se ha de adherido a múltiple obras clásicas.